OÖO LâB
OÖO LâB es el laboratorio de investigación y experimentación de Onöto.
Un espacio dedicado al estudio, desarrollo y regeneración de materiales sonoros, musicales, visuales y textuales producidos a lo largo de más de veinticinco años de práctica artística.
A diferencia de las secciones editoriales del proyecto, OÖO LâB no se orienta a la presentación de obras terminadas, sino a la exposición de procesos. Aquí, los materiales se entienden como entidades abiertas: bocetos, pruebas, versiones intermedias, derivas técnicas y conceptuales que forman parte constitutiva de la obra, aun cuando no adopten una forma definitiva o publicable.
El laboratorio funciona como un entorno de investigación artística donde confluyen composición musical, diseño sonoro, experimentación tecnológica, escritura crítica y prácticas de archivo. En este contexto, la creación se concibe como un proceso no lineal, atravesado por la repetición, la variación, la reescritura y la regeneración, más que por la idea de obra cerrada o resultado final.
OÖO LâB aborda la música, el sonido y la imagen como campos de investigación. Obras compuestas en distintos momentos históricos son revisadas, reinterpretadas y transformadas mediante nuevas tecnologías, incluyendo herramientas digitales e inteligencia artificial, empleadas desde una perspectiva crítica, contextual y autoral, sino como dispositivos críticos para repensar la memoria, la voz, el tiempo y la forma.
Desde una perspectiva metodológica, el laboratorio articula prácticas propias de la investigación académica —documentación, análisis, clasificación y contextualización— con estrategias experimentales provenientes del arte contemporáneo y el arte sonoro. De este cruce surge un archivo vivo, en permanente reconfiguración, donde los materiales pueden migrar hacia otras instancias del ecosistema Onöto: Series, Compilados, Muestras o el Catálogo editorial.
OÖO LâB se propone, así, como un territorio de ensayo y pensamiento. Un espacio donde el archivo no conserva únicamente el pasado, sino que lo activa; donde la obra no se clausura, sino que permanece disponible para nuevas lecturas, usos y transformaciones futuras.
OÖO LâB is Onöto’s research and experimentation laboratory.
A space dedicated to the study, development, and regeneration of sound, musical, visual, and textual materials produced over more than twenty-five years of artistic practice.
Unlike the project’s editorial sections, OÖO LâB is not oriented toward the presentation of finished works, but rather the exhibition of processes. Here, materials are understood as open entities: sketches, tests, intermediate versions, technical and conceptual drifts that are a constitutive part of the work, even when they do not take a definitive or publishable form.
The laboratory functions as an environment for artistic research where musical composition, sound design, technological experimentation, critical writing, and archival practices converge. In this context, creation is conceived as a non-linear process, characterized by repetition, variation, rewriting, and regeneration, rather than by the idea of a closed work or final result.
OÖO LâB approaches music, sound, and image as fields of research. Works composed at different historical moments are reviewed, reinterpreted, and transformed using new technologies, including digital tools and artificial intelligence, employed not only from a critical, contextual, and authorial perspective, but also as critical devices for rethinking memory, voice, time, and form.
From a methodological perspective, the laboratory articulates practices typical of academic research—documentation, analysis, classification, and contextualization—with experimental strategies from contemporary art and sound art. From this intersection emerges a living archive, in constant reconfiguration, where materials can migrate to other instances of the Onöto ecosystem: Series, Compilations, Exhibitions, or the Editorial Catalog.
OÖO LâB thus proposes itself as a territory for experimentation and thought. A space where the archive not only preserves the past, but also activates it; where the work is not closed off, but remains available for new readings, uses, and future transformations.